文 / 杨鸿
2013年，我家搬到万锦市Unionville。幸运的是，住所对面便是Milne Dam Conservation Park。这是一处位于城市中心的自然保护区，占地约1.23平方公里，Rouge River穿园而过，公园亦因河上的防洪设施Milne Dam而得名。园内森林茂密，栖息着多种野生动物与鸟类，是一处兼具生态价值与日常生活气息的自然空间。
此后十多年间，除了外出旅行，我的大多数清晨都在这座公园中度过。在不断往复的行走与凝视中，这片林地、河流与四季变迁，逐渐构成了我观看世界的基本方式。据不完全记录，其间拍摄的影像已逾十万帧。
“Contemplative Landscape”并非严格意义上的摄影流派，而是一种融合风景摄影、冥想意识、东方美学与个人精神体验的观看方式。它关注的不是壮丽的景色，而是观看本身——人在自然之中如何进入一种更为清明、安静且持续的感知状态。
从词源上看，Contemplation在西方语境中更接近“长时间专注地观看、体察与领悟”。清晨独行于林间，我常常只是静静地观看日出日落、雾气流动与光影变化，并未刻意思考什么。但这种“看”并非放空，而是一种清醒的觉察。这与中国传统中“观山、观水、观云”的方式相通——不是对自然进行分析，而是在观看中体会生命的呈现。
在Contemplative摄影传统中，藏传佛教导师Chögyam Trungpa提出了“法艺”（Dharma Art）的概念，强调通过艺术训练心性，使观看成为一种如实观照的修行实践。其核心并非追求“好照片”，而是培养对当下经验的开放与觉察——觉察“如何观看”，而非仅关注“看见了什么”。
另一位重要的摄影思想家Minor White曾言：
“Be still with yourself until the object of your attention affirms your presence.”
（静下来，直到对象回应你的存在。）
在长期实践中，我不断回到同一地点，观察季节更替与细微变化，并逐渐将“时间”转化为视觉结构。摄影不再是对风景的捕捉，而是一种生活式的进入与持续性的共处。山水不仅仅是观看的对象，更成为一种“可游、可居、可感”的存在经验。
自2016年起，我开始将摄影与诗词结合，以日记形式记录影像与文字之间的互证关系。在这一过程中，影像并非终点，文字亦非解释，而是同一体验的不同显现。
目前，我已出版《杨鸿 • 摄影诗画：走过》与《杨鸿 • 摄影诗画：感遇》两本作品集，并正在编辑第三本专辑《杨鸿 • 摄影诗画：沉浸》，系统整理2013至2026年间在Milne Dam Conservation Park的摄影与诗词创作。
“觉察风物，澄怀味象；外师造化，中得心源。”——这是我Contemplative Landscape摄影实践的阶段性体悟。
曾作七绝一首，以记其心：
物象只因如首见，何时何处不相逢。
一花一木情生异，百兽千莺道自同。
